來自紐約的概念設計師、藝術家Tobias Wong是近年來全球設計界新銳設計師的領軍人物之一。他擅長用一種批判與游戲的眼光，不斷探索藝術、設計和當代消費文化的交集。在6月末舉行的100%設計展上，Tobias Wong作為展會的創意總監。
Tobias Wong
34歲的Tobias Wong穿著耐克鞋和牛仔褲致完了100%設計上海展的開幕辭。盡管看起來像是一個20歲出頭的大學生，但他卻是當今設計界最活躍、最令人興奮的概念設計師之一。他幽默而極具顛覆性的設計，讓人們在莞爾一笑的同時，重新去思考消費主義與美的定義。
竹子腳手架象征中國設計
在上海展覽中心東廳、100%設計展入口處，高大寬敞的大堂被青色竹子搭起的腳手架占滿，一直延伸至內庭，只留下中間一條過道讓參觀者們通行。這是Tobias Wong作為展會的創意總監，為展會設計的概念作品。他說：“在設計時我想，要中國元素，但不要重復金黃大紅的陳詞濫調，所以想到了竹子。竹子讓人想到東方，但是現在它在西方又是一種非常流行的材質，被使用在很多建筑和設計的領域。”
工地上隨處可見的竹子腳手架，象征著中國的快速發展。而把竹子腳手架放進設計展中，則是借此比喻當代中國設計的現狀：這個領域還沒有真正成型，但是基本構架已經搭建好了，有無限的空白等著人們去填補。
將竹子腳手架帶來中國，僅僅是Tobias Wong的一個開始。他與100%設計上海展簽訂了合約，與設計策展人、評論人AricChen一起，在今后5年間都將擔任這個展會的創意總監。此外，他與Aric Chen還將主導2009年的一場設計競賽，競賽將面向中國大陸的設計師，獲勝作品將在下一屆上海100%設計展覽會上展出。
“新杜尚主義”設計師
Tobias Wong雖然只有34歲，卻已成名多年，走紅速度讓人驚訝。
“這是一盞燈”
早在2001年，這位來自紐約的亞裔設計師便在自己的處女展上用一盞沙發造型的落地燈征服了觀眾。那件作品后來被評論家們標上了“新杜尚主義”的標簽：就好像當年把小便壺當作“噴泉”搬進美術館的杜尚一樣，Tobias Wong借用了設計大師菲利普•斯塔克（Phillip Starck）最著名的作品之一—Bubble Club塑膠沙發，將其內部掏空，裝好燈泡，接上電線，于是沙發就成了落地燈。Tobias Wong給它起的名字是“這是一盞燈”。
這盞幽默感十足，又有點“向大師挑釁”意味的燈，照亮了Tobias Wong的設計之路，隨后他又設計了“殺手戒指”、“陽光罐子”、“鈔票便簽紙”、“On/Off”遙控電燈開關……
超酷的裁紙刀
而將他的黑色幽默推向極致的，是The Wrong Store——Tobias Wong 2006年在紐約切爾西區開設的一間專營設計師作品的“商店”。事先聽說消息的設計愛好者，都在翹首期待這間店的開張，但他們卻發現，這是一家永不營業的“商店”—它只是一間看上去像是商店的設計美術館，將很多優秀的設計作品陳列出來。
“陽光罐子”
（創意主題是“果醬瓶用來裝果醬，月亮瓶用來裝月光”，白天把它放在窗臺，晚
上就變成了小“月亮”。將它送給你心愛的那個人吧，讓你的思念夜夜伴她入眠！）
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