克里斯塔·李·約翰遜（Krista Lee Johnson）在家里、明尼阿波利斯藝術(shù)學院或明尼通卡藝術(shù)中心長大，周圍到處都是繪畫用品。油畫的味道一直讓她激動不已——她從小就知道藝術(shù)是她的激情所在。“我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己迷失在周圍的美麗中，”她說。“看著燦爛的日落，我感受到了色彩的能量和內(nèi)心深處的渴望，而明亮的春天樹葉在陽光下翩翩起舞，給我?guī)砹藲g樂。” 

普羅旺斯春天，亞麻布油畫，36 x 20“

      約翰遜一直認為生活和藝術(shù)是不可分割的。“我的畫是我對我的世界的情感反應。我希望當你觀看我的藝術(shù)時，你能感受到海灘上的沙子，聞到植物和樹木的味道，聽到馬蹄的砰砰聲，”她說。

      約翰遜是一位“現(xiàn)實主義畫家”，對她來說，這意味著試圖真實地表現(xiàn)主題，“不做作或多愁善感”。她非常尊重俄羅斯現(xiàn)實主義畫家，以及他們用松散而準確的筆觸描繪周圍世界的方式。“他們用質(zhì)感和形式來表達情感，我覺得這種方式很吸引人。” 

阿布里瓦多，亞麻布上的油畫，41 x 41“

      她繼續(xù)說道， “我相信我們的世界需要藝術(shù)來幫助我們與人類保持聯(lián)系。我畫畫不是為了發(fā)表聲明，而是為了在我們匆忙的世界中提供一個休息的地方。我被光影的游戲所吸引，但也被霧天的神秘所吸引。我發(fā)現(xiàn)價值的使用比色彩更具描述性，我更喜歡靜止而不是騷動。我希望我的作品能創(chuàng)造一個空間讓觀眾放慢腳步，重新感受生活中的美好。”

《老友記》，亞麻布油畫，30 x 40“

      約翰遜于3月31日至4月30日在南卡羅來納州查爾斯頓的Reinert美術(shù)館參加美國油畫家第32屆年度全國評審展。