久草在线青青草,欧美老肥妇做爰bbww,色悠久久久久久久综合网伊人

20世紀是一個充滿巨變的世紀，用“瞬息萬變”和“昨是今非”這樣的詞句來形容似乎也不為過。人們剛剛熟悉了的東西，一轉眼便悄然過時，難怪二戰名將巴頓不無感慨地抱怨：我討厭20世紀！

20世紀初，尚未完全擺脫古典建筑形式窠臼的折衷主義、古典復興式建筑，歷經新藝術運動、風格派、分離主義、表現主義、構成主義等異彩紛呈的美學思想影響，最終還是以現代主義建筑風格的問世而畫上了一個句號。然而好景不長，曾經一度生機勃勃的現代主義建筑風格，到了20世紀后半葉，卻招來了許多質疑和非議，似乎尚未充分輝煌，便有隨即凋萎之勢。這不能不使人感到困惑：在這個世界上，究竟還有沒有什么恒常的準則——哪怕是相對的一可以遵循？

在現代建筑遭此厄運的情況下，許多建筑師便眾叛親離、改換門庭，一時間頗使人感受到一種四面楚歌的凄婉之情。所幸，還有貝聿銘、安藤和邁耶等為數不多的建筑師，仍不改初衷，沿著現代建筑的基本軌跡繼續探索，并趨利避害，試圖為現代建筑尋覓新的出路，從而衍生出一種煥發生機的新現代主義建筑風格。在這些人中，尤以邁耶的作品脈絡更為清晰。我們不妨以他為例，來剖析一下如何在承襲現代主義建筑基本準則的基礎上，又有所突破和創新。

現代主義建筑的最大特點是重功能、重技術、重經濟，并由此而形成了一套技術美學的審美觀。凡此種種，都是合乎理性的，即使用今天的眼光看，也無可厚非。然而，在形式追隨功能、房屋是住人的機器、少就是多等理念的羈絆下，在建筑形式和風格上，確實給人以冷漠、單調的感覺。如果說在工業化社會的前期，人們尚能欣然地接受，那么隨著后工業時代的到來，由于生活逐漸富裕，人的精神生活要求越來越高，這種火柴盒式的建筑形象，便會使人感到厭煩，于是責難之聲四起，這也是在所難免的。擺在建筑師面前的有兩種選擇：一是徹底地拋棄它另起爐灶，大多數建筑師所選擇的正是這種道路。但還有少數建筑師試圖在遵循它的正確原則的基礎上，克服它的弊端，并且取得了相當輝煌的成熟。本文試圖選擇美國建筑師邁耶，具體分析他是如何取得令人鼓舞的成就的，這對于我國建筑師還是具有一定啟迪和參考價值的。

一、化體為面
薩伏伊別墅，堪稱為現代建筑的經典之作，它基本上體現了勒·柯布西耶關于現代建筑五點的基本原則。以邁耶的拉丘夫斯蓋住宅與之相比較，兩者在形式和風格上有許多相似之處，但后者卻比前者豐富得多。前者為正方形，盡管在它的上部也有比較多的變化，但整體印象還不外是一個被支撐起來的方盒子。后者卻沒有這種感覺，它是如何打破這種方盒子的印象呢？當然，我們可以舉出許多不同之處，如凸出其中的某個體塊，但從處理手法看，其最大特點便是化體為面。如拉丘夫斯蓋住宅，給人最突出、最清晰的印象，便是由幾片相互交錯的平面組合而形成整體的。這種“略施小計”，從表面看來似乎微不足道，但的確可以使建筑物的外貌煥然一新。其實，這種手法在別的建筑師作品中也不乏先例，但是用得最多、最純熟、也最有成效的，還是以邁耶最為突出。

為什么化體為面之后可以令人耳目一新呢？這里不妨作一點歷史回顧。早在上個世紀之初，荷蘭風格派建筑師凡·杜埃斯堡曾對他所設計的一所住宅的造型作了研究，即把它的體形抽象化為垂直與水平相互交錯、穿插的面，可以看出，未經抽象的體形，不外還是一組“方盒子”的組合，而抽象為面之后，就顯得生動活潑多了。究其原因，可能是平面一經融入到體塊之中，便失去了它作為組合要素的獨立性，隨之，也就失去了方向感，于是就顯得死氣沉沉。現代建筑常常被貶為火柴盒或玻璃盒，或許就是這個原因。

二、平面、曲面、雙曲面
與現代建筑相比較，古典建筑在形式的變化上確實豐富得多。且不說細部裝飾，單以基本體形來說，古典建筑無論在墻體的凹凸轉折，抑或屋頂形式都具有極其豐富的變化。特別是屋頂，不僅有兩坡、四坡等式樣，而且坡度的差別也相當懸殊。此外，又有各種形式的穹窿與尖塔穿插其間，即使不作裝飾，僅就其基本體形，也不致有單調的感覺。而現代建筑的倡導者卻認為這些東西均無直接的功能依據，純粹是為形式而形式硬加上去的，并且極大地耗費了人力和材料，因而必須堅決拋棄。現代建筑大力提倡平屋頂，加之為適應功能要求，房間多呈橫平豎直的長方體，因而，體形上的單調和簡陋幾乎是不言而喻的。那么只有在方盒子的基本體形的基礎上另謀出路。應當承認，當代建筑師在這方面的探索是不遺余力的，然而，邁耶的手法卻別開生面。他僅僅是“略施小計”便改變了建筑物的面貌。這里所說的“小計”，便是巧妙地凸顯了“面”的表現力。前一節中提到的拉丘夫斯蓋住宅，就是借助于面的組合而破除了方盒子的單調感。另一個例子是1995年建造于巴塞羅那的現代藝術博物館，圖中所示為建筑物的一個端部，原本是一個簡單的立方體，經過邁耶的精心處理，便把它轉化成為縱橫交錯的面的組合。這種手法的訣竅主要體現在建筑物的轉角部位，只要留出一條狹窄的縫隙，便把互成直角的兩個面分離開來，從而成為各自獨立的組合要素。類似這樣的手法，在邁耶的作品中俯拾皆是，這里就不一一贅述了。

由于功能的要求，絕大多數建筑的體形均呈方正的形式，故而，作為組合要素的面幾乎都是一維的。然而，為了求得變化，在功能允許的情況下，邁耶時而也穿插地運用圓柱體來謀取效果。但邁耶的妙處在于在它的外緣“套”上一層弧形的墻面，從而便極大地豐富了建筑體形的層次變化。巴塞羅那現代藝術博物館北入口的墻面處理，右下側弧形墻面之內為一部樓梯，由于與主體之間留下了一條縫隙，既可以為樓梯提供必要的采光，又起到了豐富立面變化的作用，其手法之巧妙，堪稱一絕。另一個例子為1993年建造在德國烏爾姆的會議展覽建筑，所不同的是，這片弧形墻面更大，并且開了很多洞口，以滿足室內的采光要求。更有甚者，邁耶還試圖把這種手法由平面、曲面演變成為雙曲面。在羅馬2000年教堂的方案設計中，他使用了三片帆形雙曲面來圍合教堂主體部分的空間，不僅外觀獨特、優美，而且內部空間也充滿了變化，并具有宗教建筑所要求的神秘氣氛。

三、完整的體形
在邁耶的作品中，還可以發現一種常見的手法，即利用面的延伸，以求得體形上的完整。這種手法嚴格說來和現代建筑的理念是不相吻合的。現代建筑崇尚形式服從功能，表里必須一致，反對一切與功能無關的形式要素，甚至把這些原則當作一種教條而不容異議。這樣，便作繭自縛，從而導致形式上的單調。當代某些建筑師不顧這種教條的束縛，致使外形流于凌亂。為克服這一缺陷，建筑師時而也利用一些透空的格架，以虛擬的空間來填補殘缺的部分，以求得體形上的完整。邁耶常用的手法則是借助于面的延伸以保持完形。如建于烏爾姆的會展建筑的一角，就其基本體形看，原來是殘缺、凌亂和不完整的，邁耶卻巧妙地運用了面的延伸，從而確保了感觀上的完形。另一個例子是海普盧克斯銀行，位于主體建筑西南的附屬部分，從平面形狀看是構不成圓形界面的，但是在它外緣設置了一層筒形的墻面后，便填補了殘缺，使體形復歸于完整。

四、良好的虛實對比
虛實對比在建筑外觀中至關重要，邁耶的作品在處理虛實對比方面尤為巧妙。虛實對比取決于門窗洞口的開啟，而開窗、開門卻受到功能和結構的限制。且不說磚石結構，即使是框架結構，盡管可以把柱子包裹在建筑物的表皮之內，例如通常所采用的玻璃幕墻之類的處理手法，但要處理好虛實關系，仍不免會受到某些條件的制約。然而一旦使外墻與主體相剝離，便可以為隨心所欲地處理虛實關系提供極為有利的條件。從邁耶的作品中可以看出，他正是利用這一有利條件而施展其才華，從而獲得了良好的虛實和凹凸對比關系。最典型的例子如巴塞羅那現代藝術博物館的南入口。由于設置了一片與主體結構完全脫離的墻面，因而擺脫了功能和結構的限制，可以完全從構成的要求出發，自由地編織圖案，從而取得了優美、動人的虛實與凹凸對比效果。和這種情況相似的還有戴姆勒—奔馳研究中心，它的右部也是在一片與主體結構相脫離的墻面上作開口處理，盡管形狀并不復雜，效果卻十分突出。海普盧克斯銀行的圓柱體部分，由于內外是兩層皮，邁耶也充分地利用了這一有利條件，在虛實對比上大做文章，取得了良好的效果。

五、豐富的層次變化
這里所說的層次變化主要是指墻面處理。建筑物的墻面，就其功能而言，主要起圍護空間的作用，在絕大多數情況下都是單層的，通過虛實與凹凸處理，雖然也有一些層次變化，但尚不足以用“層次”這個范疇來概括。但是在邁耶的作品中，由于他善于凸現面的表現力，在某些情況下可以借多重面的重疊，使墻面具有強烈的層次感。如拉丘夫斯蓋住宅，由于三重墻面的依次排列，從而給人以清晰的層次變化。巴塞羅那現代藝術博物館南入口部分的墻面處理，強烈的層次感成為焦點，起到了強化入口的作用。

墻面的層次變化，是和它的虛實、凹凸處理相互聯系的。研究中心和海普盧克斯銀行，不僅借開口處理在虛實與凹凸對比方面取得了良好效果，同時也極大地增強了墻面的層次變化。我們不排除其他建筑師在這個方面也曾做出過貢獻，但是像邁耶那樣，借助于化體為面的手法，有意識地獲取墻面的層次變化，似乎還不多見。

六、引入異形要素
除借助化體為面手法來豐富建筑體形變化外，邁耶還善于引入一些異形要素來增強建筑物的表現力。這里所說的異形，就是非立方體。在邁耶作品中最常見的是圓柱體，它通常會與方方正正的體塊構成強烈對比。如拉丘夫斯蓋住宅的局部處理，被夾峙于兩片墻面之中的圓柱體，其內部是一個轉梯，它既不違背功能要求，又能豐富建筑體形的變化。另一個例子為1992年建于巴黎的卡諾電視總部，也是借一部轉梯來謀求體形變化的。建于洛杉磯的蓋蒂中心，一連并列了兩個橢圓形的柱體，其內部均為電梯間，可見，邁耶是非常善于利用功能所賦予的可能性，巧妙引入異形體量來打破建筑外觀的單調感。更有甚者，有時竟在沒有明確功能依據的情況下，為求得體形的變化，也引入某種異形體量來謀求特殊效果。巴塞羅那現代藝術博物館，聳立于建筑物東南部的竟然是一個“阿米巴”形平面的塔樓，至于具體功能，則語焉不詳。無獨有偶，在瑞士北美航空公司總部的設計中，他又一次運用了一個阿米巴形平面的體塊作為組合要素。

邁耶近年為洛杉磯設計的蓋蒂中心，一反他慣常使用的方方正正的構圖手法，而大量運用曲線形式作為組合要素，從而使這個建筑群無論在體形還是室內、外空間上都獲得了十分豐富的變化。這一方面可能意味著他在設計理念上有新的開拓和發展，另外，也可能出于獨特地形的考慮，以使建筑物與景觀相融合。

七綜合效應
在前幾節中，所采用的是分析的方法，即通過化體為面的手法，而使建筑形態分別可以獲得多種不同的效果。為使表述清晰，所選擇的實例都是在某一方面最具典型性的。其實，從整體看，這些手法的運用都是綜合發揮作用的。在建筑創作實踐中，建筑師是不可能為自己預先設定采用哪些手法來塑造建筑形象的，而是跟著感覺走，直到覓得一個自認為滿意的方案為止。在這個過程中，思維活動是千變萬化和反反復復的，然而一旦取得效果，它必然在某些方面體現出建筑師的文化素養和獨特的手法與技巧。這是因人而異的，就邁耶來講，其個性是十分鮮明的。他的作品與眾不同，雖然他不屑于追潮流、趕時髦，但能以其獨特魅力，給人鮮活的感受。

近讀《顧準日記》，在黨校日記的篇章中，此公曾在沒頭沒腦的情況下摘錄了黑格爾的一段話，現轉引如下：“正在被形成的精神，是次第拋棄舊世界的建筑的一部分，同時為新的形態而徐徐地、平靜地成熟下去。在這些動搖上面，只能看到單一的征候，即輕浮的心思，生活中擴大著的倦怠，不知怎的不安的預感等等，這就是等候某種新的東西誕生的征候。全體面貌不至于變化的漸近的發展，因它開頭而被破壞時，它就像電光一般突然間確立新世界的形象。”黑格爾是辯證法大師，他的話未必都是真理，但就表述事物發展進程而言，對我們還是有所啟示的。“邁耶們”是否在那里“徐徐地、平靜地成熟下去”，讓我們耐心地等著瞧吧！

以上選自《新建筑》2003年第4期

化體為面重煥生機